Наставник по призванию
В нашей стране есть учителя, на первый взгляд не столь яркие, пользующиеся авторитетом и уважением коллег, но снискавшие себе высокий почет и славу мастера-умельца и наставника молодежи... Их творческая жизнь насыщена, объемна, рациональна и плодотворна. Они великие труженики, знатоки своего дела, однажды выбранного и ставшего любимым. Один из них — Бахтияр Усаров, преподаватель Республиканской специализированной школы-интерната искусств Учтепинского района города Ташкента.
Б.Усаров родился в 1968 году в городе Карши, окончил общеобразовательную школу № 2 имени Алишера Навои. В 1991 году подал документы в музыкальное училище на художественное отделение по направлению книжной графики. Под чутким руководством педагогов Баходыра Ниязова и Вячеслава Кима он постигал секреты гончарного искусства, проникся национальным духом изобразительного искусства Средней Азии, стран Ближнего и Дальнего Востока…
В 1992 году Бахтияр Усаров поступает в Ташкентский театрально-художественный институт имени Маннона Уйгура (ныне Государственный институт искусств и культуры Узбекистана). Под руководством педагогов он активно участвует в оформлении станций ташкентского метрополитена «Тошкент», «Гафур Гулом», «Бодомзор», «Минг урик».
Работа на ташкентском керамическом заводе привносит в жизнь Б.Усарова жизненный смысл и необъяснимую радость. В это время он вдохновлялся от увиденного автоматического способа производства фарфоровых изделий.
Преподавательскую деятельность начал в 2009 году в Республиканской специализированной школе-интернате искусств.
— Работа керамиста, мастера национальной керамики, — очень трудоемкое и кропотливое занятие. Здесь исходные материалы и средства (глина, камни, из которых изготавливают минеральные краски, различные стеки, зубила, гончарный станок и т.д.) в корне отличаются от «интеллигентных» кистей и карандашей живописцев и графиков.
— Да. Гончарное дело не для слабых. Здесь от ученика требуется выносливость, терпение, внимание и упорный физический труд.
В своем деле мы также используем холст, бумагу, кисти с красками и карандаши. Если в других видах изобразительного искусства надо тренировать глаз и руку, то гончар должен еще и чувствовать глину, которая является для него основным материалом, необходимо развивать дактильное осязание.
Наше основное орудие труда — гончарный круг или, как его еще называют, станок. Создавая на нем разные сосуды — вазы, кумганы для воды или масла, предметы домашней утвари (горшки, миски, ляганы, пиалы), ученик учится экспериментировать с формой, объемом предмета. От грубого куска глины до готового изделия обрабатываемый природный материал проходит много этапов.
Вначале гончару нужно подготовить глину, размять ее руками, придать ей мягкий податливый вид. Затем, вращая станок ногами, создаем задуманное.
Для гончара важны руки. Кто в детстве лепил разных зверушек и человечков из пластилина, тот поймет, что работа рук — главное средство творческого созидания в пластике… Если в живописи, гравюре изображения рисуют, то в скульптуре высекают, добывают из материала изображение, форму. Глядя на готовое изделие можно представить огромный труд автора.
В мастерской гончара можно увидеть все: в большом количестве глину (белая, черная, красная), печи, в которых идет обжиг высушенных изделий, долото и зубила, кисти и краски, глазурь, мастихин, майолику, эмаль, художественные книги и другое.
— Какая книга для Вас является главной?
— Это творчество Мухида Рахимова «Художественная керамика Узбекистана». Несмотря на то, что ее первый выпуск был в 1961 году, сегодня это основное учебное пособие для учащихся. В ней описано все: от способов изготовления минеральных и природных красителей до сложных техник изготовления и оформления глиняных изделий: техники «чизма», «калям», мотивы росписей «бодом», «чойнак», «пичоқ», «барак», «қушлар» и другие.
— По каким видам искусства преподаете наряду с практическими занятиями?
— Веду занятия по направлениям — древняя национальная керамика, абстракция, традиционная школа и новое современное искусство.
— Что для Вас традиционная школа, учебные методы национальной керамики Узбекистана? Как они повлияли на Ваше творческое становление и какой заложили фундамент?
— Глина — основной материал гончара. В ней он ищет форму для выражения основного смысла создаваемого изделия, образа. Вы думаете, это просто — ляганы, кумганы для воды, пиалы и тарелки? Нет, в каждом изделии в тот момент, когда пальцы рук прикасаются к глине, словно кисти и мастихин у живописца, создается сложная фактура общей пластической поверхности.
Есть так называемые «легкие материалы» — это глина, воск, пластилин. Достаточно коснуться их руками, они легко подчинятся мастеру, его замыслу, рукам и воле. Уроки в школе, посвященные скульптуре, называются «уроками лепки». На древнегреческом языке «вылепленный» звучало как «пластос», отсюда — слово «пластика», еще одно обозначение искусства. Скульптура, керамика принадлежат к пластическим видам искусства.
Есть три основные школы узбекской керамики — ташкентская, гиждуванская, риштанская. О них можно прочитать в любом учебнике по прикладному искусству Узбекистана…
— Что для Вас счастье?
— В это понятие все вкладывают разный смысл. Например, американский психолог Дэвид Маслоу определил 7-8 уровней счастья: 3 низших и 4 высших, среди которых занятие творчеством, любимое дело или хобби. Только творчество обновляет человека, делает его счастливым.
Выполняя государственные, частные заказы, я не забывал и о творчестве. Ведь в нас заложена потребность к этому. Созданное изделие легко разбить, но они все равно останутся с нами на века, в памяти народа как достояние национальной культуры. И я горд, что вношу своим делом малый, но все же свой посильный вклад в великое дело — в сохранение и возрождение национально-прикладного искусства, стараюсь вырастить достойную смену народным мастерам-керамистам, к сожалению, уже ушедшим из жизни.
Конечно, хочется восстановить искусство Х-ХV веков, тот практически забытый всеми процесс изготовления керамической посуды и привнести нечто свое.
Беседовала Рано КАРИМОВА.
Фото Владимира ГРАНКИНА.