Искусство — это чудо

День рождения Сахибкирана Амира Темура. 1997 год. В зале Государственного музея истории темуридов собрались учащиеся школ Ташкента, среди которых были и те, чьи родители дали своим детям имена Темур, Улугбек, Шахрух, Бабур…

Ребят приветствовали выдающиеся сыны страны. Одним из них был председатель Международного фонда Амира Темура — историк-востоковед, доктор исторических наук, профессор, действительный член Академии наук Республики Узбекистан Бурибай Ахмедов, чье 100-летие мировая общественность отметила в 2024 году.

После Второй мировой войны Бурибай Ахмедович обучался на историческом отделении восточного факультета Ташкентского государственного университета (ныне — Национальный университет Узбекистана имени Мирзо Улугбека), затем продолжил учебу в аспирантуре Санкт-Петербургского государственного университета. В 1953–1957 годах он работал директором и учителем истории в школах кишлака Карасу и поселка Каургантепа Андижанской области. Ученый внес значительный вклад в изучение научного и педагогического наследия, уделяя особое внимание подготовке высококвалифицированных кадров. Под его руководством было подготовлено свыше 40 докторов и кандидатов наук, его ученики успешно работают в Узбекистане и за рубежом. Ему принадлежат многочисленные публикации, в том числе роман «Амир Темур», в котором нашли отражение новые исследования о личности Амира Темура и эпохе темуридов.

В тот день Бурибая Ахмедова вместе со мной внимательно слушал народный художник, академик, профессор Малик Набиев. В текущем году его 115-летие отмечается профессионалами и любителями истории и искусства.

За свою творческую жизнь Малик Набиевич создал яркие и запоминающиеся образы великих предков и современников. Позднее мне не раз доводилось встречаться с этим необыкновенно одаренным человеком. На одной из таких встреч он вспоминал: «Я, как и вы, родом из Ташкента. Рос в семье ремесленника и портнихи-вышивальщицы. К 10–12 годам освоил отцовское ремесло, но меня тянуло к чему-то другому. Однажды зашел в художественную студию на Бешагаче и был поражен увиденным. Люди сидели перед полотнами и наносили краски — для меня это было чем-то непонятным и притягательным. Решил попробовать сам, взял кисть, попытался выразить то, что клокотало внутри, но ничего не получилось. Тогда я понял: надо учиться. Судьбе благодарен за то, что моими первыми учителями стали Акром Тошкенбоев и Бахром Хамдами. Они говорили мне слова, смысл которых я осознал лишь десятилетия спустя: «Малик, ты с головы до ног — узбек, у тебя узбекская душа. И нигде ты не будешь известен так, как на Родине. Поэтому ты должен писать узбеков. У тебя получится…»

В 1928–1930 годах юный Малик обучался в художественной студии при Ташкентском музее искусств под руководством будущих великих живописцев Оганеса Татевосяна и Павла Бенькова. Он многому у них научился и был благодарен за счастье жить любимым трудом. Со временем решил, как и его наставники, передавать полученные знания следующим поколениям.

С 1937 года Малик Набиев начал педагогическую деятельность в знаменитом художественном училище имени Павла Бенькова, которое окончил с отличием. Здесь он сделал первые шаги на своем педагогическом и творческом пути. С 1958 года и до конца жизни он работал профессором изобразительного искусства в Ташкентском педагогическом институте имени Низами, раскрывая молодым талантам секреты мастерства и отдавая все, что получил от своих учителей.

За долгие годы педагогической деятельности, помимо живописных произведений, Малик Набиевич создал учебники и методические пособия по художественному мастерству, основал собственную школу подготовки молодых художников.

Пик его творчества пришелся на годы независимости Узбекистана. В этот период были созданы портреты выдающихся деятелей истории и культуры — Бабура, Фитрата, Усмана Насыра, а также представителей государственной и общественной жизни.

Одним из высших достижений мастера стал портрет Амира Темура, созданный в 1994 году. Эта работа стала значимым событием не только в отечественном изобразительном искусстве, но и в культурной жизни страны.

«Каждое историческое полотно требует глубочайшего изучения того, что ты собираешься оставить будущим поколениям. Работая над этим портретом, побывал в десятках стран Европы, Азии и Америки, посетил музеи, выставочные залы, архитектурные памятники, увидел произведения всемирно известных художников. Изучая разные направления мирового искусства, важно при этом оставаться верным традициям реализма», — рассказывал мастер, показывая эскизы и репродукции, созданные под впечатлением путешествий в Индию, Кубу, Шри-Ланку и Индонезию.

Академик, заслуженный деятель искусств Узбекистана, потомственный керамист Акбар Рахимов отмечал: «Малик Набиев глубоко любил историю и был внимателен к мельчайшим деталям. В Узбекистане и за его пределами он изучил огромное количество архивных материалов, считая, что только так можно понять природу тех, чьи портреты создаешь. В его главном портрете Амира Темура воплощены черты всего узбекского народа, который он знал досконально. Одно из главных качеств, которому молодые художники могли бы у него научиться, — это трудолюбие и скрупулезность в работе».

Незабвенный Малик Набиев оставил богатейшее творческое наследие, значительно обогатив узбекское изобразительное искусство. Он воспитал целую плеяду учеников, которые сегодня являются успешными мастерами и продолжают традиции своего наставника. Он говорил им: «Искусство — это чудо. В нем человек чувствует себя молодым, цветущим, не устающим от труда и не представляющим без него свою жизнь. Нужно быть влюбленным в живопись. Какие бы трудности ни встречались на моем пути, сколько бы тревог и сомнений они ни приносили, я не замечал ни ночи, ни дня, добиваясь цели и находя в конце концов сокровище».

Флора ФАХРУТДИНОВА.

Фото из архива автора.