Горизонт событий

С 12 по 16 октября в Ташкенте проходит XI Ташкентская международная биеннале современного искусства «Горизонт событий». В этом году арт-форум объединил 70 художников и кураторов из 33 стран мира. Произведения зарубежных и узбекистанских авторов представлены на нескольких выставочных площадках столицы.

В преддверии биеннале в Академии художеств Узбекистана состоялась пресс-конференция, посвященная программе и основным направлениям международного арт-форума. Председатель академии Акмаль Нуритдинов отметил, что нынешний форум продолжает многолетнюю традицию международных выставок современного искусства. Академия, которой в начале следующего года исполнится 30 лет, на протяжении четверти века проводит биеннале, и нынешняя станет уже одиннадцатой.

По словам А.Нуритдинова, биеннале — это возможность не только представить узбекское искусство международной аудитории, но и познакомиться с актуальными художественными процессами в мире. «Наша задача показать себя и посмотреть на других. У нас есть что показать всему миру, всем тем, кому интересно искусство: чем оно живет, чем дышит и в какую сторону направляется», — подчеркнул председатель академии.

Помимо выставочной программы, в рамках биеннале организованы конференция, круглый стол и презентации художественных изданий. Одним из событий станет презентация альбома, посвященного творчеству Александра Волкова. Книгу выпустил сын художника, который передал экземпляры Академии художеств Узбекистана.

Нашу страну на биеннале представляют около 40 художников. Как отметил Акмаль Вахобжанович, в последние три-четыре года в стране сформировалось поколение авторов, которые заявляют о собственном художественном языке и направлении. «Появились новые поколения, которые действительно имеют свой голос, свое направление, свое «я». И это радует», — сказал он, связав эти изменения в том числе с появлением условий и возможностей для молодых художников.

Говоря о перспективах отрасли, председатель академии сообщил о планах строительства арт-городка, а также новых зданий региональных отделений Союза художников с мастерскими. Один из типовых проектов прорабатывается в Намангане. Расширение инфраструктуры необходимо в условиях роста числа молодых авторов и их потребности в профессиональных пространствах для работы.

Среди задач, которые еще предстоит решить, он назвал развитие арт-менеджмента и продвижение произведений искусства. «Художник должен писать свои картины, а продавать должен специалист…

У нас тоже должны быть свои менеджеры», — отметил Акмаль Нуритдинов.

Отдельно он подчеркнул роль государственной поддержки в развитии художественной сферы Узбекистана. По его словам, финансирование творческих инициатив из государственного бюджета позволяет академии поддерживать художников, развивать образовательные учреждения и создавать новые условия для работы.

В биеннале участвуют представители Германии, Франции, Великобритании, Италии, Китая, Индии, Японии, Республики Корея, Австралии, США, России и государств Центральной Азии.

Главная тема — «Горизонт событий» — обращена к периоду масштабных технологических и культурных перемен. Авторы концепции предлагают взглянуть на современность как на точку пересечения разных миров: человеческого опыта и искусственного интеллекта, реальности и цифровых образов, прошлого и будущего. В этом контексте искусство становится способом осмысления изменений, происходящих в обществе, и поиска новых смыслов.

Символично, что Ташкент — исторический перекресток цивилизаций — сегодня становится идеальной точкой для созерцания «горизонта событий». Город, где вековые традиции соединяются с ритмом мегаполиса, превращается в портал между прошлым и будущим.

Экспозиции объединяют различные направления изобразительного и современного искусства — живопись, графику, скульптуру, фотографию, видеоарт, инсталляции и концептуальные проекты.

Выставки организованы в Центральном выставочном зале, Ташкентском доме фотографии, Музее искусства восточной миниатюры имени Камолиддина Бехзода, Галерее изобразительного искусства Узбекистана, Международном караван-сарае культуры имени Икуо Хираямы и галерее «Академия».

Центральный выставочный зал стал одной из основных площадок биеннале. Представленные здесь произведения позволяют познакомиться с разными художественными подходами и увидеть, как авторы из различных стран обращаются к актуальным темам современности.

«Мы представляем арт-объект «Вековое гнездо». Лабиринт в нашей работе символизирует состояние, когда человек оказывается в тупике или переживает кризис. В повседневной жизни его отвлекает множество вещей: информационный поток, социальные сети, реклама, бренды и многое другое. Мы показываем, как через осмысление собственного опыта человек может прийти к внутренней целостности.

Ураса (традиционное летнее жилище якутов — прим. автора) в нашей работе олицетворяет эту целостность. По форме она немного напоминает яйцо — еще один символ единства и завершенности. Внутри урасы находится послание, которое помогает человеку обрести внутреннее равновесие...

Представляем на биеннале культуру Республики Саха. В Узбекистане впервые. Кроме того, мы представляем Scole — международное междисциплинарное сообщество, объединяющее более

60 человек разных профессий. Мы создаем арт-объекты и развиваем несколько направлений деятельности. Scole Art Clubs — это художественные проекты, которые мы представляем на международных площадках. Scole Tours объединяет путешествия по разным странам с определенными исследовательскими и культурными задачами. Также мы проводим тематические фестивали в рамках направления Scole Festival, где участники могут выразить себя и реализовать творческие идеи. Еще одно направление — Scole Education, в рамках которого мы организуем лекции и тренинги как для широкой аудитории, так и для участников нашего сообщества.

По профессии я горный инженер. Участие в сообществе для меня — это возможность пройти внутреннюю трансформацию, по-новому взглянуть на себя и окружающий мир. Мы размышляем о мире как о системе, изучаем человека, его взаимодействие с другими людьми и природой», — сказала Ирина Алексеева, арт-директор сообщества Scole.

Программа биеннале включает не только выставки. Для участников и посетителей подготовлены перформанс театральной группы «Куртулой» «Заххак: пробуждение власти», мастер-класс по традиционной китайской пейзажной живописи, лекция индийского художника Аджитара Кумара, а также международная научно-практическая конференция «Горизонт событий: современное искусство в контексте социокультурных трансформаций».

Отдельное место в программе заняли проекты, знакомящие с художественными традициями Узбекистана и соседних стран. В частности, выставка туркменских художников, презентация альбома «Александр Волков. Мастер чайханы с гранатами» и выставка «Чархпалак», посвященная 35-летию независимости Республики Узбекистан. В рамках культурной программы зарубежные участники также посетили Самарканд и познакомились с его историческими достопримечательностями.

Отдельные мероприятия биеннале прошли в Республиканской специализированной художественной школе имени Павла Бенькова: выставка художников Туркменистана, мастер-класс израильского художника Алика Ировича. Таким образом, учащиеся познакомились с творчеством зарубежных авторов и получили дополнительный опыт общения с представителями международного художественного сообщества. Выставки — бесценный «живой учебник» и мощный источник вдохновения для учащихся художественной школы. Работы туркменских мастеров наглядным примером демонстрируют начинающим художникам, насколько важны академическая база, теория цвета, принципы композиции и точность рисунка для безупречного воплощения любых, даже самых смелых современных идей. Экспозиция дает молодежи профессиональное представление о том, как через профессиональный реализм можно выйти на международную арену, сохраняя при этом национальные традиции, а также побуждает к неустанному труду и постоянному самосовершенствованию.

XI Ташкентская международная биеннале современного искусства завершится 16 октября. До этого времени жители и гости столицы могут познакомиться с представленными произведениями на выставочных площадках города и принять участие в мероприятиях, включенных в программу арт-форума.

Марина ЧИЛАШВИЛИ.

Фото из архива организаторов.